La clase de ballet de Edgar Degas es una obra emblemática que captura la esencia misma de la danza a través del prisma del impresionismo. Este cuadro, pintado a finales del siglo XIX, nos sumerge en el fascinante universo de las bailarinas, combinando gracia y rigor. La escena se desarrolla en una sala de baile, donde jóvenes, vestidas con tutús, practican bajo la mirada atenta de su profesora. Degas, como maestro de la observación, logra inmortalizar un instante fugaz, revelando no solo la belleza del movimiento, sino también la intimidad de un momento de trabajo y disciplina. La suave luz que filtra a través de las ventanas crea una atmósfera casi etérea, invitando al espectador a sumergirse en este mundo delicado y exigente. Estilo y singularidad de la obra La clase de ballet se distingue por su estilo único, combinando elementos realistas con un enfoque impresionista. Degas, aunque asociado al movimiento impresionista, destaca por su capacidad para capturar momentos de vida con una precisión casi fotográfica. Las poses de las bailarinas, a la vez naturales y estilizadas, reflejan una comprensión profunda del cuerpo humano y de la dinámica del movimiento. Los colores utilizados, que van desde pasteles suaves hasta tonos más vivos, evocan la ligereza y la fluidez de las danzas. El artista también juega con ángulos de vista audaces, ofreciéndonos una perspectiva que nos sitúa casi como observadores privilegiados, como si estuviéramos presentes en la sala de baile. Este enfoque innovador confiere a la obra una profundidad y una riqueza que trascienden el simple cuadro, haciendo de cada mirada un nuevo descubrimiento. El artista y su influencia Edgar Degas, nacido en 1834, es considerado uno de los más grandes artistas del siglo XIX. Su pasión por la danza y su compromiso con la representación de la vida moderna lo llevaron a explorar temas variados, pero probablemente su estudio de las bailarinas fue lo que más marcó su obra. Influenciado por sus contemporáneos, Degas supo fusionar la técnica académica con un enfoque más libre, redefiniendo así los códigos de la pintura. Su influencia perdura aún hoy, inspirando a numerosos artistas y fotógrafos que buscan