⚡ ENVÍO EN EUROPA A 4,90€ ⚡ OFERTA DESDE 39€ ⚡
⚡ ENVÍO EN EUROPA POR 4,90€ ⚡ OFERTA A PARTIR DE 39€ ⚡
⚡ -10% DES 95€ D'ACHATS ⚡ -15% DES 195€ D'ACHATS ⚡
⚡ -10% DES 95€ DE COMPRAS ⚡ -15% DES 195€ DE COMPRAS ⚡

Su carrito

Su carrito está vacío

Impresión artística | Naturaleza muerta con botella de cristal y frutas - Jean Siméon Chardin

Acabado mate

Vista desde atrás

Marco (opcional)

En el fascinante universo de la pintura, pocas obras logran capturar la esencia de la sencillez con tanto brío como la "Nature morte avec bouteille en verre et fruits" de Jean Siméon Chardin. Esta obra emblemática, realizada en el siglo XVIII, nos sumerge en un mundo donde cada detalle, cada matiz de color, cuenta una historia. Chardin, maestro indiscutible del género, consigue transformar objetos cotidianos en verdaderos testigos de la belleza y el refinamiento. La composición, a la vez armoniosa y delicada, invita al espectador a una contemplación profunda, revelando las sutilezas de la luz y las texturas. Al acercarse a esta naturaleza muerta, casi se puede sentir la frescura de las frutas y la transparencia del vidrio, como si uno fuera transportado al taller del artista. Estilo y singularidad de la obra Chardin se distingue por su enfoque único de la naturaleza muerta, combinando realismo y poesía. En esta obra, la botella en vidrio, de una transparencia brillante, captura la luz de una manera casi mágica, creando reflejos que bailan en la superficie. Las frutas, cuidadosamente dispuestas, parecen vibrar de vida, con colores vibrantes que contrastan con la sobriedad del fondo. El artista juega hábilmente con las sombras y las luces, otorgando a cada elemento una dimensión casi táctil. Lo que hace que esta naturaleza muerta sea particularmente singular es la manera en que Chardin logra infundir un alma a objetos inanimados. No se puede evitar contemplar la relación entre la botella y las frutas, una interacción sutil que evoca temas de la vida, la mortalidad y lo efímero. Cada mirada a esta obra revela nuevas nuances, detalles insospechados, testimonio del genio creativo de Chardin. El artista y su influencia Jean Siméon Chardin, figura principal del siglo XVIII, supo imponerse como pionero de la naturaleza muerta en la historia del arte. Su estilo, impregnado de realismo, se distingue de las convenciones de su época, donde el barroco y el rococó predominaban. Chardin, al elegir representar escenas de la vida cotidiana, abrió el camino

Impresión artística | Naturaleza muerta con botella de cristal y frutas - Jean Siméon Chardin

-10% A PARTIR DE 95€ EN COMPRAS
-15% DÈS 195€ D'COMPRAS
Precio habitual 24,90 €
Precio unitario
por
Envío gratuito

4,90€ / Envío gratuito a partir de 39€ de compra

Satisfait ou Reembolsado
Devoluciones gratuitas durante 30 días
Garantía de 10 años
Nuestros reproducciones están garantizadas durante 10 años

En su domicilio en 3 a 7 días hábiles

Impresiones en papeles certificados FSC
Impresiones fabricadas en Francia, Alemania e Italia (según dimensiones y soportes)

Sin productos químicos, solo usamos tintas vegetales

Ya más de 10,000 clientes satisfechos

¿Alguna pregunta? ¡Estamos aquí!

por correo electrónico a contact@artemlegrand.com

LAS ETAPAS DE SU PEDIDO

PASO 1 - PEDIDO REALIZADO

Su pedido ha sido confirmado y comenzamos la producción

ETAPA 2 - ENVÍO

Enviamos su pedido. Le enviamos un correo electrónico para seguir el progreso

ETAPA 3 - ENTREGA

Recibe su pedido. También puede, según su elección, ser entregado en un punto de recogida.

Acabado mate

Vista desde atrás

Marco (opcional)

En el fascinante universo de la pintura, pocas obras logran capturar la esencia de la sencillez con tanto brío como la "Nature morte avec bouteille en verre et fruits" de Jean Siméon Chardin. Esta obra emblemática, realizada en el siglo XVIII, nos sumerge en un mundo donde cada detalle, cada matiz de color, cuenta una historia. Chardin, maestro indiscutible del género, consigue transformar objetos cotidianos en verdaderos testigos de la belleza y el refinamiento. La composición, a la vez armoniosa y delicada, invita al espectador a una contemplación profunda, revelando las sutilezas de la luz y las texturas. Al acercarse a esta naturaleza muerta, casi se puede sentir la frescura de las frutas y la transparencia del vidrio, como si uno fuera transportado al taller del artista. Estilo y singularidad de la obra Chardin se distingue por su enfoque único de la naturaleza muerta, combinando realismo y poesía. En esta obra, la botella en vidrio, de una transparencia brillante, captura la luz de una manera casi mágica, creando reflejos que bailan en la superficie. Las frutas, cuidadosamente dispuestas, parecen vibrar de vida, con colores vibrantes que contrastan con la sobriedad del fondo. El artista juega hábilmente con las sombras y las luces, otorgando a cada elemento una dimensión casi táctil. Lo que hace que esta naturaleza muerta sea particularmente singular es la manera en que Chardin logra infundir un alma a objetos inanimados. No se puede evitar contemplar la relación entre la botella y las frutas, una interacción sutil que evoca temas de la vida, la mortalidad y lo efímero. Cada mirada a esta obra revela nuevas nuances, detalles insospechados, testimonio del genio creativo de Chardin. El artista y su influencia Jean Siméon Chardin, figura principal del siglo XVIII, supo imponerse como pionero de la naturaleza muerta en la historia del arte. Su estilo, impregnado de realismo, se distingue de las convenciones de su época, donde el barroco y el rococó predominaban. Chardin, al elegir representar escenas de la vida cotidiana, abrió el camino
12,34 €